第89章 这文章废了
第89章 这文章废了
灯光暗下，剧院里面的观眾渐渐停下了窃窃私语的聊天声，齐齐把目光投向了舞台。
克里斯汀原本有些懒散的神情，也终於是稍微提起了一点干劲。
她抬起眼睛，看向舞台，红色的幕布缓缓拉开，舞台上面的布景也隨之呈现在所有观眾的面前。
那是一间阴冷、破旧、充满压抑感的济贫院，立马吸引了所有观眾的注意。
灰白色的墙面，狭窄的窗户，粗糙的长桌，还有一排排穿著破旧衣服的孩子。
他们面朝著前方的观眾，低著头，安静地站在舞台上。
聚光灯缓缓地落在了他们的身上。
不得不说，这个开场的舞美水准还是很高的。
克里斯汀听说，这部新版《雾都孤儿》的导演是一位叫做克莱拉的新锐导演，之前在百老匯排过一部原创剧目，反响不错。
所以，这部经典音乐剧才落到了她的头上，现在看来，至少这个开场还是观感很好的。
克里斯汀在心里给出了一个还算不错的评价。
从视觉效果来看，这个开场並没有一味追求夸张和华丽，而是將整个舞台的色调压得很低。
这种做法是非常明智的，可以让观眾第一时间领略到这部音乐剧阴暗、残酷的主基调。
因为《雾都孤儿》本身就不是一个適合被装点得太过精致的故事，如果舞台布景太过漂亮，反而会削弱那种底层生活的粗糙感。
昏暗的灯光下，克里斯汀很快便低下头，在笔记本上简单写了几个关键词：“布景克制、气氛营造得不错。”
写完之后，她重新抬起头来，继续看向舞台的表演。
她当然不会因为一个还不错的开场，就改变自己对这场演出的整体判断。
对於百老匯来说，优秀的布景和灯光並不稀奇，真正难做到的，是演员能不能够撑起整个舞台。
尤其是男主角。
克里斯汀提前了解过，这次新版《雾都孤儿》的男主，是一位好莱坞童星。
夏尔。
她在这之前当然早就听说过这个名字。
事实上，最近一段时间，只要她打开报纸或是打开电视，就总能在娱乐版块里面看到这个名字。
年少成名的天才童星。
好莱坞的新晋宠儿。
《闪灵》里面最出彩的小配角。
以及...
第一位正式通过未成年人解放法案，成功摆脱监护人束缚的童星演员。
再加上他身边那些乱七八糟的传闻以及各种各样真假难辨的八卦消息。
这些东西全部堆在一起，已经足够让夏尔成为媒体最喜欢的那种新闻焦点人物了。
但问题恰恰就出在这里。
说实话，克里斯汀並不是很喜欢这种天天都处在风口浪尖的演员。
或者说，她不太喜欢那些还没有真正证明过自己，却已经先被媒体吹捧成天才的年轻演员，尤其还是个没什么阅歷的童星。
好莱坞和百老匯是两回事。
电影镜头可以帮一个演员掩盖许多缺点。
只要导演足够聪明，剪辑足够优秀，灯光和配乐足够到位，那么一个並不算优秀的演员，也能在银幕上呈现出一种相当动人的效果。
可百老匯的舞台不一样。
舞台是最容易暴露一个演员真实水平的地方。
站在舞台上，克里斯汀立马就能知道一个演员是否有能力演绎好自己的角色，这几乎一眼就能看出来。
尤其是音乐剧。
它不仅要求演员会演，还要求演员能唱、能舞台走位、能和其他人进行配合，甚至还要在长时间的表演中始终保持稳定的歌喉。
一个在电影里表现不错的童星，未必就能在百老匯的舞台上撑起一整部音乐剧。
更何况，《雾都孤儿》这个男主的角色也並不好演。
奥利弗不是那种单纯依靠哭泣和可怜就能打动观眾的角色。
如果演得太软弱，人物就会显得没有亮点，也缺乏展现人物特色的弧光。
如果演得太聪明，又会失去这个人物身上最重要的天真气质。
这中间的分寸，哪怕是很多成年演员都很难把握。
更不用说一个孩子了。
想到这里，克里斯汀忍不住低头看了一眼手里的海报。
海报上的夏尔照片看起来很精致，再加上贴合人物形象的妆造，让人不由得会对他產生同情。
乾净、稚嫩，再加上一点恰到好处的忧鬱感，很容易让观眾先入为主地產生好感。
可惜，克里斯汀不吃这一套。
她將海报重新放在了自己的大腿上。
她今天过来，倒不是专门为了看夏尔出丑的。
只不过，外界把这个孩子吹得是实在太高了。
尤其是那个关於未成年人解放法案的新闻一出来之后，媒体的舆论一边倒地向正面评价靠拢。
克里斯汀非常厌恶这种做法。
有时候，戏剧评论人存在的意义，就是把那些被媒体和资本捧起来的演员重新拉回到现实之中。
如果夏尔在舞台上的表现只是普通水准，她会毫不客气地在评论的文章里面一五一十地全部写出来。
如果他的表现配不上现在的名气，她也不会因为对方年纪小就嘴下留情。
这可是她一直坚持到现在的职业操守，不会因为一个童星就改变这一准则。
很快，孩子们的群唱开始了。
他们站在舞台上，几乎站满了每一个角落，然后齐声唱道：
“food......glorious food....
一开始，声音並不响亮，观眾们只能隱约听到一些微弱的歌声。
但是，这种唱法却非常贴合这群孩子们所处的环境。
一所破旧的济贫院，孩子们因为吃不到饭菜，饿得飢肠轆轆。
这种唱法甚至带著一点刻意的压抑感，像是孩子们已经习惯了这种委屈的生活，不敢有任何怨言。
克里斯汀微微挑了挑眉。
这倒是和她想像中的开场有些不太一样。
老版《雾都孤儿》的开场更偏向传统音乐剧的处理方式，旋律更鲜明，情绪也更容易调动观眾。
但新版显然没有急著用这种方式去討好观眾，它似乎更想让观眾先感受到一种不舒服，一种沉闷的感觉。
然后，再让观眾慢慢代入进去。
克里斯汀不得不承认，这个处理方式还算有意思，至少，它没有完全照搬老版的结构。
而就在这个时候，她终於注意到了站在孩子们中间的那个男孩。
夏尔。
他的站位並不算最突出，站在那群孩子之中，低著头，肩膀微微向內收著，整个人看起来非常安静。
这样的表现，让他在第一时间並没有显得多么耀眼。
如果不是克里斯汀本来就在不断用目光寻找著这个孩子，恐怕她也不会立刻把视线落到他的身上。
然后，看了几秒之后，克里斯汀的神情突然稍微变了一下。
夏尔突然向前走了一步。
不知为何，克里斯汀莫名感觉自己的视线无法从对方身上离开了。
就好像，这个孩子对她施展了什么魔法一样，让她有些目不转睛。
克里斯汀握著钢笔的手停顿了一下，紧接著，她在笔记本上忽然写下了这么一句话：“男主的形象让人一眼就能够记住。”
对她来说，平常那些尖酸刻薄的评论文章写习惯了，写出这么一句非常中肯的夸奖语，已经很不容易了。
很快，剧情推进到了奥利弗被迫站出来的段落。
舞台上的孩子们像是受到了某种无声的压迫，纷纷向后退了一点。
夏尔依旧低著头，站在最前方。
然后，他缓缓抬起头来，看向了在场的观眾。
也就是这一个动作，让克里斯汀原本有些漫不经心的坐姿，一下子变得端正了许多。
那双眼睛里没有恐惧，也没有那种故意让观眾心疼的泪光。
里面只有茫然。
一种非常乾净，也非常刺人的茫然。
像是一个孩子还没弄明白自己为什么会遭遇这些，却已经本能地知道，接下来无论发生什么，都不会有人站出来保护他。
因为，他不过是那个时代下，最为平凡且根本不起眼的一个普通孤儿。
夏尔將这种感觉，拿捏得很稳。
紧接著，夏尔的第一段独唱迴荡在剧院的上空中。
他的声音並不算特別洪亮。
没有那种刻意炫耀嗓音条件的高音，也没有故意拔高声调来製造惊艷感。
但这种歌喉非常乾净。
克里斯汀原本在开场前，还打算挑剔一下夏尔的气息和发声。
可听了几句之后，她不得不承认，夏尔的气息稳得有些不像一个孩子。
他的吐字非常清晰，即便伴奏的声音非常微弱，他的节奏也丝毫没有变乱。
更重要的是，夏尔的歌声之中带著一种故事感。
这非常难得。
他是在用这段旋律向观眾讲述奥利弗的艰难处境。
每一次轻微的停顿，每一次小心翼翼的换气，都代表著奥利弗的情绪变换。
台下的观眾没有发出任何声音。
有些贵妇人甚至下意识地抬起手，用手指轻轻按住了自己的嘴唇，面露不忍。
克里斯汀看著舞台，眉头渐渐皱了起来。
不是因为对这段表演有任何的不满。
而是因为她开始意识到，自己之前写好的那份稿子大概率是用不上了。
因为夏尔刚才的表现，她决定重新写一份稿子。
与此同时。
她手上的钢笔已经久久没有写下新的评价了。
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灯光暗下，剧院里面的观眾渐渐停下了窃窃私语的聊天声，齐齐把目光投向了舞台。
克里斯汀原本有些懒散的神情，也终於是稍微提起了一点干劲。
她抬起眼睛，看向舞台，红色的幕布缓缓拉开，舞台上面的布景也隨之呈现在所有观眾的面前。
那是一间阴冷、破旧、充满压抑感的济贫院，立马吸引了所有观眾的注意。
灰白色的墙面，狭窄的窗户，粗糙的长桌，还有一排排穿著破旧衣服的孩子。
他们面朝著前方的观眾，低著头，安静地站在舞台上。
聚光灯缓缓地落在了他们的身上。
不得不说，这个开场的舞美水准还是很高的。
克里斯汀听说，这部新版《雾都孤儿》的导演是一位叫做克莱拉的新锐导演，之前在百老匯排过一部原创剧目，反响不错。
所以，这部经典音乐剧才落到了她的头上，现在看来，至少这个开场还是观感很好的。
克里斯汀在心里给出了一个还算不错的评价。
从视觉效果来看，这个开场並没有一味追求夸张和华丽，而是將整个舞台的色调压得很低。
这种做法是非常明智的，可以让观眾第一时间领略到这部音乐剧阴暗、残酷的主基调。
因为《雾都孤儿》本身就不是一个適合被装点得太过精致的故事，如果舞台布景太过漂亮，反而会削弱那种底层生活的粗糙感。
昏暗的灯光下，克里斯汀很快便低下头，在笔记本上简单写了几个关键词：“布景克制、气氛营造得不错。”
写完之后，她重新抬起头来，继续看向舞台的表演。
她当然不会因为一个还不错的开场，就改变自己对这场演出的整体判断。
对於百老匯来说，优秀的布景和灯光並不稀奇，真正难做到的，是演员能不能够撑起整个舞台。
尤其是男主角。
克里斯汀提前了解过，这次新版《雾都孤儿》的男主，是一位好莱坞童星。
夏尔。
她在这之前当然早就听说过这个名字。
事实上，最近一段时间，只要她打开报纸或是打开电视，就总能在娱乐版块里面看到这个名字。
年少成名的天才童星。
好莱坞的新晋宠儿。
《闪灵》里面最出彩的小配角。
以及...
第一位正式通过未成年人解放法案，成功摆脱监护人束缚的童星演员。
再加上他身边那些乱七八糟的传闻以及各种各样真假难辨的八卦消息。
这些东西全部堆在一起，已经足够让夏尔成为媒体最喜欢的那种新闻焦点人物了。
但问题恰恰就出在这里。
说实话，克里斯汀並不是很喜欢这种天天都处在风口浪尖的演员。
或者说，她不太喜欢那些还没有真正证明过自己，却已经先被媒体吹捧成天才的年轻演员，尤其还是个没什么阅歷的童星。
好莱坞和百老匯是两回事。
电影镜头可以帮一个演员掩盖许多缺点。
只要导演足够聪明，剪辑足够优秀，灯光和配乐足够到位，那么一个並不算优秀的演员，也能在银幕上呈现出一种相当动人的效果。
可百老匯的舞台不一样。
舞台是最容易暴露一个演员真实水平的地方。
站在舞台上，克里斯汀立马就能知道一个演员是否有能力演绎好自己的角色，这几乎一眼就能看出来。
尤其是音乐剧。
它不仅要求演员会演，还要求演员能唱、能舞台走位、能和其他人进行配合，甚至还要在长时间的表演中始终保持稳定的歌喉。
一个在电影里表现不错的童星，未必就能在百老匯的舞台上撑起一整部音乐剧。
更何况，《雾都孤儿》这个男主的角色也並不好演。
奥利弗不是那种单纯依靠哭泣和可怜就能打动观眾的角色。
如果演得太软弱，人物就会显得没有亮点，也缺乏展现人物特色的弧光。
如果演得太聪明，又会失去这个人物身上最重要的天真气质。
这中间的分寸，哪怕是很多成年演员都很难把握。
更不用说一个孩子了。
想到这里，克里斯汀忍不住低头看了一眼手里的海报。
海报上的夏尔照片看起来很精致，再加上贴合人物形象的妆造，让人不由得会对他產生同情。
乾净、稚嫩，再加上一点恰到好处的忧鬱感，很容易让观眾先入为主地產生好感。
可惜，克里斯汀不吃这一套。
她將海报重新放在了自己的大腿上。
她今天过来，倒不是专门为了看夏尔出丑的。
只不过，外界把这个孩子吹得是实在太高了。
尤其是那个关於未成年人解放法案的新闻一出来之后，媒体的舆论一边倒地向正面评价靠拢。
克里斯汀非常厌恶这种做法。
有时候，戏剧评论人存在的意义，就是把那些被媒体和资本捧起来的演员重新拉回到现实之中。
如果夏尔在舞台上的表现只是普通水准，她会毫不客气地在评论的文章里面一五一十地全部写出来。
如果他的表现配不上现在的名气，她也不会因为对方年纪小就嘴下留情。
这可是她一直坚持到现在的职业操守，不会因为一个童星就改变这一准则。
很快，孩子们的群唱开始了。
他们站在舞台上，几乎站满了每一个角落，然后齐声唱道：
“food......glorious food....
一开始，声音並不响亮，观眾们只能隱约听到一些微弱的歌声。
但是，这种唱法却非常贴合这群孩子们所处的环境。
一所破旧的济贫院，孩子们因为吃不到饭菜，饿得飢肠轆轆。
这种唱法甚至带著一点刻意的压抑感，像是孩子们已经习惯了这种委屈的生活，不敢有任何怨言。
克里斯汀微微挑了挑眉。
这倒是和她想像中的开场有些不太一样。
老版《雾都孤儿》的开场更偏向传统音乐剧的处理方式，旋律更鲜明，情绪也更容易调动观眾。
但新版显然没有急著用这种方式去討好观眾，它似乎更想让观眾先感受到一种不舒服，一种沉闷的感觉。
然后，再让观眾慢慢代入进去。
克里斯汀不得不承认，这个处理方式还算有意思，至少，它没有完全照搬老版的结构。
而就在这个时候，她终於注意到了站在孩子们中间的那个男孩。
夏尔。
他的站位並不算最突出，站在那群孩子之中，低著头，肩膀微微向內收著，整个人看起来非常安静。
这样的表现，让他在第一时间並没有显得多么耀眼。
如果不是克里斯汀本来就在不断用目光寻找著这个孩子，恐怕她也不会立刻把视线落到他的身上。
然后，看了几秒之后，克里斯汀的神情突然稍微变了一下。
夏尔突然向前走了一步。
不知为何，克里斯汀莫名感觉自己的视线无法从对方身上离开了。
就好像，这个孩子对她施展了什么魔法一样，让她有些目不转睛。
克里斯汀握著钢笔的手停顿了一下，紧接著，她在笔记本上忽然写下了这么一句话：“男主的形象让人一眼就能够记住。”
对她来说，平常那些尖酸刻薄的评论文章写习惯了，写出这么一句非常中肯的夸奖语，已经很不容易了。
很快，剧情推进到了奥利弗被迫站出来的段落。
舞台上的孩子们像是受到了某种无声的压迫，纷纷向后退了一点。
夏尔依旧低著头，站在最前方。
然后，他缓缓抬起头来，看向了在场的观眾。
也就是这一个动作，让克里斯汀原本有些漫不经心的坐姿，一下子变得端正了许多。
那双眼睛里没有恐惧，也没有那种故意让观眾心疼的泪光。
里面只有茫然。
一种非常乾净，也非常刺人的茫然。
像是一个孩子还没弄明白自己为什么会遭遇这些，却已经本能地知道，接下来无论发生什么，都不会有人站出来保护他。
因为，他不过是那个时代下，最为平凡且根本不起眼的一个普通孤儿。
夏尔將这种感觉，拿捏得很稳。
紧接著，夏尔的第一段独唱迴荡在剧院的上空中。
他的声音並不算特別洪亮。
没有那种刻意炫耀嗓音条件的高音，也没有故意拔高声调来製造惊艷感。
但这种歌喉非常乾净。
克里斯汀原本在开场前，还打算挑剔一下夏尔的气息和发声。
可听了几句之后，她不得不承认，夏尔的气息稳得有些不像一个孩子。
他的吐字非常清晰，即便伴奏的声音非常微弱，他的节奏也丝毫没有变乱。
更重要的是，夏尔的歌声之中带著一种故事感。
这非常难得。
他是在用这段旋律向观眾讲述奥利弗的艰难处境。
每一次轻微的停顿，每一次小心翼翼的换气，都代表著奥利弗的情绪变换。
台下的观眾没有发出任何声音。
有些贵妇人甚至下意识地抬起手，用手指轻轻按住了自己的嘴唇，面露不忍。
克里斯汀看著舞台，眉头渐渐皱了起来。
不是因为对这段表演有任何的不满。
而是因为她开始意识到，自己之前写好的那份稿子大概率是用不上了。
因为夏尔刚才的表现，她决定重新写一份稿子。
与此同时。
她手上的钢笔已经久久没有写下新的评价了。
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