第32章 他馋我年轻漂亮
她顿了顿，“他馋我年轻漂亮。”
沈筠溪愣了一下。
隨即笑出声来。
“你想得开就好。”
“我想得可开了。”顾星芒隨意坦然，又舀了一勺小圆子送进嘴里。
沈筠溪看著她，心里对这个徒弟更满意了。
她最怕什么？
最怕的就是收了个资质好的徒弟，结果是个恋爱脑，为了男人要死要活，放弃事业前途，甚至因为男人毁了自己。
圈里这样的例子太多了。
但她这个徒弟，不一样。
她清醒，豁达，知道自己在做什么，也知道自己要的是什么。
沈筠溪端起碗，跟她碰了一下。
“那就好好学，將来站得高了，什么样的男人见不到？”
顾星芒笑了，两个浅浅的小梨涡，又萌又可爱。
“谢谢老师！”
师徒俩就著宵夜，聊了很多。
聊圈里的八卦，聊沈筠溪年轻时拍戏的趣事。
聊到深夜。
顾星芒打了个哈欠。
沈筠溪站起来，拍了拍她的肩。
“睡吧，明天继续。”
顾星芒点点头，看著沈筠溪离开的背影，心里暖暖的。
这个老师，是真的为她好。
第二天。
顾星芒起床的时候，习惯性地刷了刷手机。
热搜第一：#叶安安高烧入院#
她点进去看了一眼。
才知道叶安安拜访沈筠溪，在沈家门口等了三天。
昨天下了一整天的雨，她在雨中又等了一天，浑身都淋湿了。
配图是她被助理搀扶著离开的照片。
人虽然看起来有些狼狈，脸色苍白，气质却依旧优雅温婉，像是在雨中依旧顽强绽放的牡丹花，有破碎感，却又坚强，別有一番傲骨，看著就惹人怜爱。
评论区一片心疼，说她“为拜师诚意十足”“太拼了”。
顾星芒看著评论，不可思议的同时，又觉得自己运气实在是很好。
她这次拜师，占了个时间早。
不然的话，谢容烬要是知道他的白月光也要找老师拜师学艺，这么好的机会，肯定会给她，就轮不到她这个金丝雀了。
一周后。
观影结束。
top250的经典影片，她紧赶慢赶，保持末世的作息，一天只睡四五个小时，前五天也只看了50部。
后两天的时间，看了20部烂片。
最后一部电影的片尾字幕滚完。
她靠在沙发上，盯著天花板，发了好一会儿呆。
脑子有点胀，但又有一种说不出的充实感。
门被推开。
沈筠溪走进来，在她对面坐下。
“看完了？”
顾星芒点点头，坐直身体。
沈筠溪看著她。
“说说吧，什么感觉？”
顾星芒想了想，组织了一下语言。
“反差特別大。”
她翻开笔记本，上面密密麻麻记满了东西。
“我先看的经典影片。
好的电影，好的演技，看完之后会觉得——原来人可以演成这样，原来情绪可以这样传达，原来一个眼神、一个微表情、一个动作的细节，能承载那么多东西。”
她翻到后面几页。
“然后我开始看烂片。”
她抬起头，眼里都是痛苦，牙关都咬紧了。
“老师，看完经典影片，再去看烂片，才能体会到烂片到底有多烂，它们没有最烂，只有更烂，烂的五花八门，真的每一部都在侮辱我的智商！”
沈筠溪笑了一下。
“说说吧，具体烂在哪儿？”
顾星芒认真地想了想。
“首先是剧本。
烂片的剧本逻辑不通，人物立不住，动机莫名其妙。
比如有一部古装电影，女主前一秒还在哭她爹死了，后一秒就跟男主打情骂俏，情绪转得比翻书还快，看得人一脸懵。”
“其次是导演。
很多烂片的镜头语言很乱，该给特写的时候给远景，该留白的时候拼命塞台词，完全不懂什么叫留有余地。”
“但最明显的，是演技的差距。”
顾星芒翻著笔记本，找到自己记下来的那些对比。
“好的演员，演情绪的时候，不是『演』出来的，他们是入了戏，变成了电影里的那个人。”
她指著其中一页。
“比如《沉默的羔羊》里朱迪·福斯特，她演克拉丽丝的时候，那双眼睛里一直有警觉，那种脆弱又带著一股不服输的韧劲儿。
那不是演出来的，是她整个人就在那个状態里。”
“再比如《霸王別姬》里张国荣，他演程蝶衣，那种执念、那种绝望、那种不疯魔不成活的劲儿，是从骨头里透出来的。
你看的时候不会觉得他演得真好，你会觉得他就是程蝶衣。”
沈筠溪点了点头。
“烂片呢？”
顾星芒翻到后面，表情有点一言难尽。
“烂片的演员，大部分是『我在演』。”
她学著某些演员的样子，瞪大眼睛，张大嘴巴，做出一副夸张的表情。
“比如演悲伤，就是瞪眼、张嘴、哭。
演愤怒，就是瞪眼、张嘴、吼。
演惊喜，就是瞪眼、张嘴、笑。”
她收了表情，认真地说。
“所有情绪都浮在脸上，眼睛里是空的。
你看的时候不会觉得这个人好难过，只会觉得他在努力表演难过。”
沈筠溪满意的点点头，“总结得不错。”
她顿了一下，又问：“你知道好演员和差演员的根本区別在哪里吗？”
顾星芒想了想。
“是不是……有没有信念感？”
沈筠溪点了点头，又摇了摇头。
“信念感是一部分。
但更深层的，是共情的能力和控制的能力。”
她在顾星芒对面坐下。
“好的演员，接到一个角色，首先会做一件事——理解她。”
“她会去想：这个人的成长经歷是什么样的？她的性格是怎么形成的？她为什么会做出这样的选择？她在这个场景里，心里在想什么？”
“她把自己变成那个人。”
“所以当她演的时候，她不是在演情绪，她是在经歷情绪。
那个情绪是从她心里长出来的，不是从外面贴上去的。”
顾星芒若有所思地点点头。
“那控制的能力呢？”
沈筠溪看著她。
“情绪是真挚的，但表演是需要分寸的。”
她举起手，做了一个捏东西的动作。
“同样的悲伤，在什么场合、面对什么人、处於什么关係里，呈现出来的程度和方式是截然不同的。”
“比如一个母亲失去了孩子。
如果是独自一人的时候，她可能会崩溃，会嚎啕大哭，会瘫倒在地。
但如果是在外人面前，她可能会强撑著，把所有的悲伤都压在心里，只在眼睛里会流露出克制不住的泪光。”
“哪一种更难演？”
顾星芒：“第二种。”
沈筠溪愣了一下。
隨即笑出声来。
“你想得开就好。”
“我想得可开了。”顾星芒隨意坦然，又舀了一勺小圆子送进嘴里。
沈筠溪看著她，心里对这个徒弟更满意了。
她最怕什么？
最怕的就是收了个资质好的徒弟，结果是个恋爱脑，为了男人要死要活，放弃事业前途，甚至因为男人毁了自己。
圈里这样的例子太多了。
但她这个徒弟，不一样。
她清醒，豁达，知道自己在做什么，也知道自己要的是什么。
沈筠溪端起碗，跟她碰了一下。
“那就好好学，將来站得高了，什么样的男人见不到？”
顾星芒笑了，两个浅浅的小梨涡，又萌又可爱。
“谢谢老师！”
师徒俩就著宵夜，聊了很多。
聊圈里的八卦，聊沈筠溪年轻时拍戏的趣事。
聊到深夜。
顾星芒打了个哈欠。
沈筠溪站起来，拍了拍她的肩。
“睡吧，明天继续。”
顾星芒点点头，看著沈筠溪离开的背影，心里暖暖的。
这个老师，是真的为她好。
第二天。
顾星芒起床的时候，习惯性地刷了刷手机。
热搜第一：#叶安安高烧入院#
她点进去看了一眼。
才知道叶安安拜访沈筠溪，在沈家门口等了三天。
昨天下了一整天的雨，她在雨中又等了一天，浑身都淋湿了。
配图是她被助理搀扶著离开的照片。
人虽然看起来有些狼狈，脸色苍白，气质却依旧优雅温婉，像是在雨中依旧顽强绽放的牡丹花，有破碎感，却又坚强，別有一番傲骨，看著就惹人怜爱。
评论区一片心疼，说她“为拜师诚意十足”“太拼了”。
顾星芒看著评论，不可思议的同时，又觉得自己运气实在是很好。
她这次拜师，占了个时间早。
不然的话，谢容烬要是知道他的白月光也要找老师拜师学艺，这么好的机会，肯定会给她，就轮不到她这个金丝雀了。
一周后。
观影结束。
top250的经典影片，她紧赶慢赶，保持末世的作息，一天只睡四五个小时，前五天也只看了50部。
后两天的时间，看了20部烂片。
最后一部电影的片尾字幕滚完。
她靠在沙发上，盯著天花板，发了好一会儿呆。
脑子有点胀，但又有一种说不出的充实感。
门被推开。
沈筠溪走进来，在她对面坐下。
“看完了？”
顾星芒点点头，坐直身体。
沈筠溪看著她。
“说说吧，什么感觉？”
顾星芒想了想，组织了一下语言。
“反差特別大。”
她翻开笔记本，上面密密麻麻记满了东西。
“我先看的经典影片。
好的电影，好的演技，看完之后会觉得——原来人可以演成这样，原来情绪可以这样传达，原来一个眼神、一个微表情、一个动作的细节，能承载那么多东西。”
她翻到后面几页。
“然后我开始看烂片。”
她抬起头，眼里都是痛苦，牙关都咬紧了。
“老师，看完经典影片，再去看烂片，才能体会到烂片到底有多烂，它们没有最烂，只有更烂，烂的五花八门，真的每一部都在侮辱我的智商！”
沈筠溪笑了一下。
“说说吧，具体烂在哪儿？”
顾星芒认真地想了想。
“首先是剧本。
烂片的剧本逻辑不通，人物立不住，动机莫名其妙。
比如有一部古装电影，女主前一秒还在哭她爹死了，后一秒就跟男主打情骂俏，情绪转得比翻书还快，看得人一脸懵。”
“其次是导演。
很多烂片的镜头语言很乱，该给特写的时候给远景，该留白的时候拼命塞台词，完全不懂什么叫留有余地。”
“但最明显的，是演技的差距。”
顾星芒翻著笔记本，找到自己记下来的那些对比。
“好的演员，演情绪的时候，不是『演』出来的，他们是入了戏，变成了电影里的那个人。”
她指著其中一页。
“比如《沉默的羔羊》里朱迪·福斯特，她演克拉丽丝的时候，那双眼睛里一直有警觉，那种脆弱又带著一股不服输的韧劲儿。
那不是演出来的，是她整个人就在那个状態里。”
“再比如《霸王別姬》里张国荣，他演程蝶衣，那种执念、那种绝望、那种不疯魔不成活的劲儿，是从骨头里透出来的。
你看的时候不会觉得他演得真好，你会觉得他就是程蝶衣。”
沈筠溪点了点头。
“烂片呢？”
顾星芒翻到后面，表情有点一言难尽。
“烂片的演员，大部分是『我在演』。”
她学著某些演员的样子，瞪大眼睛，张大嘴巴，做出一副夸张的表情。
“比如演悲伤，就是瞪眼、张嘴、哭。
演愤怒，就是瞪眼、张嘴、吼。
演惊喜，就是瞪眼、张嘴、笑。”
她收了表情，认真地说。
“所有情绪都浮在脸上，眼睛里是空的。
你看的时候不会觉得这个人好难过，只会觉得他在努力表演难过。”
沈筠溪满意的点点头，“总结得不错。”
她顿了一下，又问：“你知道好演员和差演员的根本区別在哪里吗？”
顾星芒想了想。
“是不是……有没有信念感？”
沈筠溪点了点头，又摇了摇头。
“信念感是一部分。
但更深层的，是共情的能力和控制的能力。”
她在顾星芒对面坐下。
“好的演员，接到一个角色，首先会做一件事——理解她。”
“她会去想：这个人的成长经歷是什么样的？她的性格是怎么形成的？她为什么会做出这样的选择？她在这个场景里，心里在想什么？”
“她把自己变成那个人。”
“所以当她演的时候，她不是在演情绪，她是在经歷情绪。
那个情绪是从她心里长出来的，不是从外面贴上去的。”
顾星芒若有所思地点点头。
“那控制的能力呢？”
沈筠溪看著她。
“情绪是真挚的，但表演是需要分寸的。”
她举起手，做了一个捏东西的动作。
“同样的悲伤，在什么场合、面对什么人、处於什么关係里，呈现出来的程度和方式是截然不同的。”
“比如一个母亲失去了孩子。
如果是独自一人的时候，她可能会崩溃，会嚎啕大哭，会瘫倒在地。
但如果是在外人面前，她可能会强撑著，把所有的悲伤都压在心里，只在眼睛里会流露出克制不住的泪光。”
“哪一种更难演？”
顾星芒：“第二种。”